Proyecto de investigación y creación
El Valle del Chota constituye uno de los territorios con mayor presencia histórica de población afrodescendiente en la región andina del Ecuador. La configuración de estas comunidades está vinculada a los procesos coloniales de esclavización y traslado forzado de poblaciones africanas hacia haciendas y plantaciones durante los siglos XVI y XVII.
A pesar de este origen marcado por la violencia colonial, las comunidades afrodescendientes del Chota han desarrollado una rica vida cultural que se expresa en prácticas musicales, tradiciones festivas, saberes comunitarios y formas de memoria transmitidas a través de la oralidad. Manifestaciones como la Bomba del Chota forman parte de un entramado cultural que articula historia, identidad y territorio.
En este contexto, el concepto de afroandinidad permite comprender la experiencia afrodescendiente desde una perspectiva situada en el espacio andino, reconociendo las relaciones entre diáspora, memoria cultural y territorio. Desde el arte contemporáneo, el proyecto propone activar nuevas formas de representación que dialoguen con estas memorias y contribuyan a ampliar los imaginarios visuales sobre la identidad afrodescendiente en los Andes.
Investigación y creación
Afroandinidad se desarrolla a partir de una metodología de investigación-creación que articula trabajo de campo,
registro visual y experimentación material.
El proceso inicia con un acercamiento al territorio del Valle del Chota mediante recorridos, observación y encuentros
con habitantes de la comunidad, con el objetivo de aproximarse a las memorias culturales y prácticas que forman
parte de la experiencia afroandina. Este trabajo de campo permite situar la investigación en diálogo con el territorio
y sus narrativas históricas.
Paralelamente se desarrolla un registro visual del territorio, generando un archivo fotográfico que documenta paisajes,
contextos culturales y elementos simbólicos vinculados a la memoria afrodescendiente.
A partir de estas experiencias, el proyecto se desplaza hacia la exploración material mediante la cerámica.
A través de procesos de modelado, experimentación formal y trabajo con texturas, se desarrolla una serie de máscaras
que traducen en lenguaje plástico las reflexiones surgidas durante el proceso de investigación.
La práctica cerámica se entiende aquí como un medio para trabajar con nociones de huella, presencia y memoria
material, permitiendo que cada pieza funcione como un fragmento sensible del proceso de investigación.
Serie de máscaras cerámicas
La serie de máscaras cerámicas constituye el núcleo material del proyecto. Cada pieza surge como una interpretación contemporánea de los rostros, gestos y presencias que habitan las memorias del territorio afroandino. Lejos de reproducir formas tradicionales de manera literal, las máscaras se plantean como construcciones simbólicas que dialogan con la historia, la corporalidad y las narrativas culturales del Valle del Chota. Las texturas, gestos formales y expresiones presentes en las piezas buscan evocar la multiplicidad de identidades y experiencias que atraviesan la memoria afrodescendiente.
En este sentido, las máscaras funcionan como dispositivos de memoria, objetos que condensan procesos de investigación, experiencias territoriales y exploraciones materiales. Cada pieza se sitúa en un espacio intermedio entre archivo, escultura y presencia simbólica, proponiendo una reflexión sobre las formas en que la identidad puede ser imaginada, recordada y representada desde el arte contemporáneo
